A exposição THE END, do artista plástico Bruno Faria, será aberta para visitação nesta terça-feira (15), em Recife (PE). Partindo de uma pesquisa realizada sobre o antigo Cinema AIP, da Associação da Imprensa de Pernambuco, o artista desenvolveu três trabalhos inéditos que discutem a desativação dos cinemas de rua, causada pela mudança do cenário cultural das cidades.

O artista apresenta intervenções realizadas em 11 pôsteres de longa-metragens brasileiros que tiveram a participação da artista Lygia Pape, no desenvolvimento dos cartazes ou na tipografia e diagramação dos créditos dos filmes. Sobre esses cartazes, o artista reproduz trechos do livro de atas, do período da ditadura militar, que relata os objetivos da Associação da Imprensa de Pernambuco, e na sequência, cobre esses pôsteres com lâminas coloridas transparentes, nas cores usadas por Pape na obra Roda dos Prazeres de 1967.

A sala principal do espaço recebe o vídeo The End, onde Bruno reproduz os créditos de 100 filmes clássicos da história do cinema, eleitos no livro A Magia do Cinema, de Roger Ebert, primeiro crítico de cinema a ganhar um prêmio Pulitzer de Crítica. Cada um dos créditos traz a identidade de seu filme, seja na tipografia ou na música que o acompanha, tornando possível o reconhecimento desses clássicos pelo público. Créditos após créditos, a expectativa por um novo começo se desmancha quando nenhum filme começa. O vídeo é um fim constante e interminável.

É também esse fim constante que aparece em Letreiro Objetivo. Nessa intervenção, o artista sai da Sala Nordeste para atuar diretamente no prédio da Associação da Imprensa de Pernambuco, onde funcionava o cinema AIP, fonte da pesquisa. No topo do prédio modernista em situação precária da Av. Dantas Barreto, o artista instalou um grande neon de 2 metros de altura por 12 metros de comprimento. Esse letreiro anuncia: THE END, referência ao cinema AIP que fechou suas portas, mas também o descaso com a arquitetura moderna em Recife, ou mesmo as questões urbanísticas da cidade.

A abertura é às 19h, na Sala Nordeste – Funarte NE/MinC, situada no prédio da Representação Regional Nordeste do Ministério da Cultura. O trabalho poderá ser visto pelo público de 16 de abril a 18 de maio, de segunda a sexta, das 10 às 18h. A entrada é franca.

Bruno Faria

Mestrando em Poéticas Visuais na UFMG, e formado em Artes Plásticas na FAAP, seus trabalhos são desenvolvidos em diferentes mídias: desenho, escultura, performance, instalação, intervenção, fotografia e refletem sobre o lugar que o homem vive e suas relações com o espaço, arquitetura, narrativas de ficção e a própria arte.

Participou de importantes exposições coletivas como: 32º Panorama da Arte Brasileira, Geração 00 – A Nova fotografia Brasileira, SPA das Artes, Bolsa Pampulha III edição, Rumos Itaú Cultural, Videobrasil, X Bienal de Santos, Prêmio Fiat Mostra Brasil. Realizou as seguintes exposições individuais: Manual para uma nova vista, Fundação Joaquim Nabuco, Recife – PE; Point de Vue, Centro Cultural Banco do Nordeste. Fortaleza – CE; Oásis, II Temporada Programa de Exposições Centro Cultural São Paulo; Terravista, Fundação Joaquim Nabuco, Recife – PE; Anexo, Projeto Bolsa Pampulha, Museu de Arte da Pampulha, Belo Horizonte – MG. Possui obras nas coleções públicas da Prefeitura Municipal de Santo André – SP, Prefeitura Municipal da Praia Grande – SP, Museu de Arte da Pampulha – MG, Centro Cultural Banco do Nordeste – CE, e MAB – Museu de Arte Brasileira – FAAP e na Coleção de Arte da Cidade de São Paulo.